Entre Mitos y Realidades

Autores:

Wiliam Jhampier Rodríguez Avila           

Yoselin Isabel Bustamante Guevara

María Fernanda Cabanillas Leiva

Mitos de la soledad es un poemario publicado en 2001, fue escrito por Edgar Malaver Narro Poeta nacido en Cajamarca el año 1974. Este escritor se basa en diversas experiencias y reflexiones personales para explorar la naturaleza de la soledad pues utiliza su poesía como un medio para profundizar en temas de aislamiento, introspección y el anhelo de conexión humana. A través de su uso evocador del lenguaje y su exploración de temas universales, este autor transforma la soledad en una compañera reveladora que permite una comprensión más auténtica del yo y del mundo.

El poemario de Malaver se caracteriza por la constante muestra de soledad, por ello en esta reseña se analizarán estrofas representativas de diversos poemas de esta colección, en cuyo contenido la soledad es más evidente.

“Que estarás haciendo me pregunto

o pensando en que en este momento “momentito

que las calles refugian sus labios para mi frío

cuando el camino se hace largo

y entre los bolsillos se van acabando los papeles” (Malaver, 2001, Epístola blanca).

En el verso "qué estarás haciendo me pregunto o pensando en qué" expone tanto una fuerte conexión emocional como un distanciamiento. El hablante se encuentra en un estado de continua inseguridad y meditación, cuestionándose acerca de la existencia y los pensamientos del ser amado. "Cuando el camino se hace largo" está oración da a entender que el recorrido del personaje, sin importar si es físico, emocional o espiritual, implica un trayecto largo y agotador. El tamaño del camino representa los obstáculos y retos de la existencia, sobre todo cuando se extraña a alguien querido. Los “papeles” manifiestan recuerdos, notas, cartas u otros objetos que tengan un significado y guarden memoria de la relación. La imagen de los papeles que se van agotando insinúa una gradual decadencia de las memorias. Esto puede implicar una sensación de desesperanza o rendición a medida que los recuerdos se borran y la conexión se debilita. ¿Qué papel juegan los "bolsillos" y los "papeles" en la construcción de la metáfora de la escasez y pérdida? Estas dos palabras no solo explican una pérdida física sino también una desintegración emocional y psicológica, invitándonos a contemplar la naturaleza de nuestra propia resistencia frente a la escasez y la pérdida. Esta reflexión puede llevarnos a valorar más profundamente nuestras pequeñas inseguridades diarias y a prepararnos mejor para enfrentar tiempos de carencia con mayor fortaleza y creatividad.

“Pero todo cambia y nosotros cambiamos

ya no ante la luz escondida

ni en los parques que memorizaron nuestras sombras” (Malaver, 2001, Poema 1)

Este reconoce la naturaleza inevitable del cambio. En el contexto de la soledad, lo que podría significar que las experiencias de aislamiento y reflexión llevan a una transformación personal. Entonces, no es estática, es una fase que nos cambia y que nosotros mismos podemos influenciar con nuestra percepción y decisiones. En el verso “ya no ante la luz escondida” podría simbolizar la verdad, la claridad, o incluso una parte de uno mismo que no estaba completamente visible antes. También tenemos “ni en los parques que memorizaron nuestras sombras" esto evoca una sensación de nostalgia y pérdida. Los parques, lugares que solían ser testigos de momentos compartidos y recuerdos, ahora están impregnados de sombras, representando la ausencia y el paso del tiempo. Las "sombras" pueden simbolizar recuerdos o presencias que ya no están, destacando la distancia emocional y la añoranza por tiempos pasados compartidos en esos espacios. ¿Cuál es el significado de la "luz escondida" y cómo contribuye a la comprensión del cambio en el poema? La luz, en muchos contextos literarios, representa conocimiento, revelación o entendimiento. Así, el autor podría estar indicando que lo que antes era desconocido o confuso ahora ha sido revelado o entendido. Al estar solo, uno puede confrontar y comprender aspectos de sí mismo y del mundo que antes estaban ocultos o reprimidos. Este proceso de revelación es parte integral del crecimiento que se experimenta en la soledad. Según Blatchley, (2022), “La soledad puede proporcionar una sensación de libertad, aumentar la creatividad, fomentar la espiritualidad y mejorar las relaciones íntimas con otros”. Esto puede simbolizar el proceso de autodescubrimiento y la revelación de verdades internas que facilitan el cambio. Nos anima a valorar la introspección y a ver el cambio no como algo que temer, sino como una oportunidad para alcanzar una comprensión más profunda de nosotros mismos y del mundo que nos rodea.

“En tu cuello suelen ser hermosas las estrellas

pero / esta noche

en tus manos / es más pura la soledad” (Malaver, 2001, poema 5)

Esto podría estar explorando la dualidad entre momentos de conexión y belleza con otros, y momentos de profunda soledad e introspección. En el verso "En tu cuello suelen ser hermosas las estrellas" podemos destacar que al mencionar el cuello notamos el simbolismo de vulnerabilidad, intimidad y proximidad. Por otro lado, las estrellas representan belleza, aspiraciones, sueños y lo sublime. Entonces, juntas, estas imágenes evocan momentos en los que la persona irradiaba belleza y conexión, tal vez refiriéndose a tiempos pasados de amor, admiración o felicidad. En la línea "pero/esta noche en tus manos/es más pura la soledad", con esto, el autor nos deja al descubierto una noche particular donde la soledad se siente de manera más intensa. Las manos, que podrían haber sido símbolo de acción, contacto o cuidado, ahora son portadoras de soledad. En el proceso de reflexión nos preguntamos, ¿qué mensaje intenta transmitir el autor a través de este fragmento? El escritor nos invita a reflexionar sobre la complejidad de la experiencia humana y las múltiples capas de significado que pueden encontrarse en nuestras vidas. Nos incita a descubrir la belleza incluso en los momentos de soledad más profunda, y a reconocer que la verdadera conexión con nosotros y con los demás puede surgir de la honestidad y la autenticidad emocional.

“Tu ausencia abstracta

palpita como las ramas de la noche” (Malaver, 2001, poema 8)

La comparación de “la ausencia con las ramas de la noche” también evoca una atmósfera oscura y melancólica. La noche es comúnmente asociada con la soledad y el misterio, lo que refuerza el sentimiento de vacío y desolación causada por la pérdida de la persona amada, esta se presenta como algo abstracto, lo que sugiere que es difícil de definir y comprender completamente. Las ramas de la noche evocan una imagen de oscuridad y quietud, también podría implicar una sensación de frío y vacío, similar al presentimiento de soledad que a menudo acompaña a la falta de alguien querido. El uso del verbo "palpita" evoca que la ausencia no es simplemente una percepción emocional, sino algo que se puede sentir físicamente. Esto podría implicar que el ausentismo tiene un impacto tangible en la vida del hablante, manifestándose de manera palpable en su experiencia diaria. Pero, ¿por qué se describe la ausencia como "palpitante"? ¿Qué inspira este término sobre la naturaleza de la ausencia?, una sensación de vida, de movimiento rítmico y persistente, como el latido de un corazón. Esta elección de palabras sugiere que la deserción no es estática, sino que tiene una presencia activa y dinámica en la vida. En el contexto del fragmento poético, esta palabra añade una capa de intensidad emocional a la descripción de la inasistencia, implicando que tiene un impacto continuo y persistente en la vida del hablante, como si estuviera constantemente presente y recordando lo que falta. Desde una perspectiva emocional, "palpitar" sugiere inquietud y malestar. Evoca dolor o vacío que no desaparece fácilmente, como si abandono estuviera constantemente haciendo eco en la mente y el corazón.

El autor aborda temas de pérdida, cambio y belleza en la soledad a través de sus versos, resaltando la transformación inevitable que ocurre con el paso del tiempo. La obra "Mitos de la soledad" invita a los lectores a reflexionar sobre sus propias experiencias de estar solos, descubriendo en ellas no solo dolor, sino también oportunidades para crecer y conocerse mejor. Mediante sus poemas, Edgar Malaver nos enseña que la soledad puede ser tanto una amiga dolorosa como un espejo revelador que nos permite comprender mejor nuestro interior y el entorno que nos rodea.

Referencias Bibliográficas:

Malaver, (2001) Mitos de la soledad. Poesía de Edgar Malaver Narro. https://edgarmalavernarro.blogspot.com/2006/07/mitos-de-la-soledad.html?m=1